Biografía de Tim Burton, sus primeros trabajos en Disney

Les invito a descubrir la Biografía de Tim Burton director y productor de cine, dibujante y escritor estadounidense. De niño le gustaban las películas de terror y ciencia ficción. Realizó estudios en el  Instituto de Artes de California fundado por Walt Disney. Ha sido director y productor de unas 23 películas, entre estas Batman,  Charlie y la fábrica de chocolate, The Nightmare Before Christmas, Frankenweenie, y otras más, que han sido candidatas al Oscar a la mejor película de animación.

BIOGRAFIA DE TIM BURTON

Biografía de Tim Burton

Su nombre completo es Timothy Walter Burton, es director, productor, escritor y dibujante estadounidense, nacido en la ciudad de Burbank, California el 25 de agosto de 1958. Sus padres se llaman Bill y Jean Burton, y es el primogénito de los dos hijos de la pareja. Tim Burton se consideró de pequeño un niño introvertido que junto con su hermano menor realizaba parodias que tenían que ver con delitos sangrientos.

Unas de estas parodias casi lo llevan a la cárcel y fue el motivo para que le pusieran el sobrenombre de “Axe Wound” o “Herida de Hacha”, porque según el director estadounidense comentó que con el objetivo de asustar a sus vecinos simuló un asesinato y fue tan real que uno de sus vecinos llamó a la policía. También le gustaba divertirse asustando a los niños vecinos de la urbanización, inventando historias de invasión de la tierra por la llegada de extraterrestres.

Tim Burton, también le gustaba pasar el tiempo realizando trabajo de diseño, demostrando sus facultades en un concurso en el que participo y el cual gano una competencia de trazos que luego fueron utilizados en los vehículos urbanos de la ciudad donde vivía. Durante sus estudios le fascinaba estar dibujando, pintando y ver película, sin embargo, era un niño que no le gustaba leer ni fue buen estudiante. Entre las películas que más le gustaban eran las de monstruos, entre las que cabe mencionar: Godzilla, Hammer Productions, Ray Harryhausen y Roger Corman. Su actor preferido de esas películas era Vicent Price, que lo consideraba su héroe.

En su infancia sus juegos adobados con chispas de terror y ciencia ficción, hizo que se ganara pocos admiradores en el círculo de sus vecinos, en vista que estos lo catalogaron de inadaptado social. Esto por las bromas de mal gusto que les hacía vivir y además por gustarle tanto la ciencia ficción y el terror, sobre todo películas de bajo presupuesto con tema central de terror.

Su primer corto lo realizó con la colaboración de sus amigos, cuando tenía la edad de trece años, este le colocó el nombre de “The Island of Doctor Agor, otro corto que filmó en su adolescencia fue “Houdini”, donde el participo como protagonista interpretando el papel del mago y escapista Harry Houdini. El joven Tim Burton desde temprana edad prefirió irse a vivir con su abuela, debido que tenía una relación distante y poco comunicativa con sus padres y hermano. Su madre se desempeñaba como vendedora y su padre era empleado de la municipalidad.

BIOGRAFIA DE TIM BURTON

Su imaginación tan productiva era alimentada con películas de fantasía como “Jasón y los argonautas”, que fue una de las primeras películas de este género que fue a ver en el cine. Este tipo de películas les gustaba por los efectos especiales, estos eran realizados con una técnica llamada Stop motion por el técnico de efectos especiales Ray Harryhausen. Esta técnica fue aplicada por Tim Burton años después cuando filmaba sus películas.

Empezó a cursar estudios en el Instituto de Artes de California que había fundados Walt Disney, con el objetivo de ofrecer un tipo de formación artística dirigido a jóvenes promesas en la animación. Su estudio en esta institución lo pudo realizar por una beca que obtuvo en el año de 1976 y se graduó tres años después en 1979. Ya graduado, ese año de 1979 realizó un corto animado denominado “Stalk of the Celery Monster”, este tenía un duración de menos de dos minutos y, fue su tarjeta de presentación que le abrió las puertas de los estudios Disney, donde lo contrataron como aprendiz de animación.

Inicios en los estudios Disney

Tim Burton se inició trabajando en los estudios Disney, como aprendiz de animación, sus primeros bocetos fueron de The Fox and the Hound en el año de 1981. Él mismo comenta de estos primeros trabajos en los estudios Disney,… empecé a trabajar como contratado en el momento que el estudio pasaba por una crisis y los gerentes del mismo estaban buscando contratar nuevos profesionales que trabajaran en los estudios, al cualquier costo…

Con el tiempo, en el estudio reconocerían que “el talento de Tim Burton no era aprovechado en su máxima expresión” por lo que le asignaron el arte conceptual de “The Black Cauldron”, que es una versión de la segunda saga de Las Crónicas de Prydain. Sin embargo, a pesar de su dedicación los gerentes de Disney, en principio desecharon sus bocetos y no los utilizaron en la edición final de final de las dos películas, en vistas que lograron entender sus diseños.

Sin embargo, él no se amilanó y continuó con sus planes personales, aprovechó la libertad creativa que le autorizo los estudios, así también el aporte económico de una parte del personal ejecutivo. En ese tiempo se inició en la dirección sus primeros cortometrajes, llamados “Vincent” y Frankenweenie”, escribió e ilustró un poema, que es de donde surgió la película “The Nightmare Before Christmas”.

BIOGRAFIA DE TIM BURTON

Cortometraje Vincent

Durante su trabajo como artista conceptual de los estudios Disney, Tim Burton empezó una buena amistad con el ejecutivo Julie Hickson y también con el responsable de desarrollo creativo de los estudios, Tom Wilhite. Los dos admiraban el talento del joven aprendiz y coincidían en estar en desacuerdo con la empresa por haber rechazado la incorporación de sus trabajos en “The Fox and the Hound” y “The Black Cauldron”.

Consciente del talento de Tim Burton, en el año de 1982 Tom Wilhite, financió con 60.000 dólares la producción de un microrrelato para niños, a partir del poema “Vincent”, que fue escritor por el novel artista hacía poco tiempo. La realización de la adaptación en un corto de cinco minutos de este poema tomo alrededor de dos meses y trabajo en equipo con animadores especializados en stop motion, el corto fue filmado en blanco y negro, el mismo estuvo muy influenciado por las películas alemanas de la década de 1920 que protagonizó Vincent Price y que eran adaptaciones de los libros de Edgar Allan Poe.

El cortometraje Vincent realizado por Tim Burton, conto con la participación de Vincent Price en su narrativa y a partir de este trabajo junto se inició una buena amistad entre Price y Tim Burton, que duró hasta la muerte del actor en el año de 1993. En un comentario realizado tiempo después, dijo que el fallecimiento de Price probablemente fue una de las experiencias de más impacto que entonces había tenido en su vida.

Este cortometraje de cinco minutos de duración fue en principio proyectado junto con un drama juvenil de nombre “Tex” en una sola sala de cine de Los Ángeles, ambos estuvieron dos semanas en cartelera, el microrrelato “Vincent” fue bien recibido por la crítica. Igualmente, recibió muchos reconocimientos por los críticos mientras estaba siendo proyectado en festivales internacionales, como el Chicago Critics Film Festival. No obstante, al éxito de su trabajo, los estudios Disney no consideraron conveniente comercializarla.

Al parecer, tiempo después formo parte en la producción de una adaptación japonesa, con actores de la vida real, de una versión del cuento de los hermanos Grimm “Hansel y Gretel, para el canal Disney Channel; esta nueva adaptación incorporaba combates de Kung-fu, como una forma de representar los enfrentamientos entre la bruja y los niños. Al parecer este film fue transmitido una sola vez, durante Halloween en el año de 1982. Sin embargo, no existen copias de este trabajo y por lo tanto es considerado una leyenda urbana de los primeros años de la carrera profesional de Tim Burton.

Segundo cortometraje Frankenweenie

El segundo cortometraje de Tim Burton se llama “Frankenweenie” y fue estrenado en el año de 1984, protagonizándolo  Barret Oliver, Daniel Stern y Shelley Duvall. Este segundo cortometraje también fue filmado en blanco y negro y una duración de 30 minutos. El cortometraje adaptación de la película en Frankestein, de Janes Whale. El argumento del corto se trata de un niño y su perro Sparky que murió atropellado por un vehículo y, él busca de resucitarlo.

Este segundo corto de Tim Burton trajo como consecuencia que los estudios Disney lo despidiera, por considerar que la temática del corto era muy terrorífica para su audiencia juvenil. Asimismo, le retribuyó una nominación en los Premios Saturn.  Sin embargo, luego del éxito en el año 1994 de las películas “Beetlejuice y Batman”,  este corto Frankenweenie lo comercializaron como videos; en los formatos de DVD, Blu-ray y también UMD para la playstation de “The Nightmare Before Christmas”. Luego de estos trabajos, Tim Burton firmo en el año 2007 un nuevo contrato con los estudios Disney para realizar una adaptación del cortometraje a una película de larga duración.

Su etapa de director y productor

Sus anteriores trabajos dieron a conocer a Tim Burtom, conllevando que el joven comenzara a ser considerado por algunos sectores de la industria cinematográfica. Como fue el caso del actor y productor Griffin Dune en el año 1985, quien le llegó extender una invitación para que dirigiera su comedia “After Hours”. No obstante, el director Martin Scorsese, quien con antelación había sido el responsable de la producción de esa comedia, cambio de parecer y decidió dirigir su filmación, por lo que la propuesta realizada a Tim Burton quedo sin efecto.

La aventura de Pee-Wee

Sin embargo, ese mismo año Tim Burton tuvo un ofrecimiento para dirigir una película, por parte del actor Paul Rubens. Este se trató de realizar una adaptación del personaje de Paul Rubens, Pee-wee Herman, que transmitían por la cadena televisiva HBO. Esta oportunidad le permitió a Tim Burton dirigir su primer film como cineasta independiente, “La gran aventura de Pee-Wee”, para su producción se invirtió 7 millones de dólares y fue acreedora de una taquilla de 40 millones de dólares. El tema musical de este largometraje fue solicitado al guitarrista y vocalista de música ecléctica Danny Elfman.

Largometraje Beetlejuice

Tim Burton fue contratado para volver a filmar las series televisivas de “Alfred Hitchcock presenta” y “Faerie Tale Theatre”, a partir de estos trabajos realizó su segundo largometraje llamado “Beetlejuice” en el año de 1988, que es una película tipo comedia con humor negro y se trata de un matrimonio recién fallecido, que quiere recuperar su casa y para esto deciden contratar al repulsivo y excéntrico fantasma “Beetlejuice”, al que llaman invocando su nombre tres veces. Sus protagonistas fueron Michael Keaton, Winona Ryder, Alec Baldwin y Geena Davis. Recibió un premio Oscar a Mejor maquillaje y una ganancia estimada de 80 millones de dólares.

BIOGRAFIA DE TIM BURTON

En el año 2013, el protagonista de la película “Beetlejuice” Michael Keaton hizo pública su intención de filmar una secuela de esa película. Asimismo, en una entrevista a The Daily Beast, la actriz Winona Ryder también dijo que iba participar en esa secuela. Por su parte la actriz informó que esa secuela no era un remake, sino ver a la familia veintisiete años más tardes. Añadiendo que a ella particularmente, le gustaría saber que estará haciendo Lydia, que fue el personaje que interpreto Winona Ryder, que en su momento fue importante para ella.

Batman

Su tercer largometraje que tuvo la oportunidad de dirigir Tim Burton fue en el año de 1989, cuando le propusieron que dirigiera una película del héroe ficticio Batman, y además para su ejecución contaba con un altísimo presupuesto. A pesar de estas fortalezas, llevar a cabo la filmación de esta película no fue totalmente satisfactorio, en vista a las diferencias que tuvo constátenme con los productores de la película, Jon Peters y Peter Guber.

Aunado a lo anterior, se le agregó la selección del reparto escogido por Tim Burton director de la película, debido que el papel para interpretar a Batman fue dado a Michael Keaton, selección no muy bien recibida por los críticos y fans del personaje de las historietas, porque Keaton era un actor que trabajaba en comedias y no en películas de acción. Todo este rebullicio causado por esta situación sobresalto los ánimos de los fanáticos de las historietas de Batman, ocasionando que bajaran el valor de las acciones de Warner Bros.

Como director de la película Tim Burton, le parecía una tontería que el actor que interpretara Batman fuera un hombre musculoso, insistiendo que el personaje tenía que ser un hombre común y con dinero que tiene una personalidad secreta, que la encubría con un disfraz de murciélago, con el objetivo de intimidar a los criminales. Asimismo, para el personaje de Joker propuso a Jack Nicholson.

Cuando se realizó su debut desde el primer día se convirtió en el éxito de taquilla más grande hasta esa fecha, llegando a recaudar más de 400 millones de dólares en el ámbito mundial. Asimismo, la escenografía al estilo gótico de  Gotham City propuesto por Tim Burton, resulto siendo adoptado para las futuras películas que recrean las historietas de Batman.

Década 1990-Edward Scissorhands

Su próximo largometraje fue basado en el guión escrito por él y Caroline Thompson y lo dirigió en 1990, este fue Edward Scissorhands, se trató sobre un muñeco (Johnny Depp), que parecía humano que lo había creado un excéntrico inventor, personificado por Vincent Price. El actor Johnny Depp, trabajo a partir de esta película en otras dirigidas por Tim Burton, como las mencionadas a continuación “Ed Wood, Sleepy Hollow: La Leyenda del Jinete sin Cabeza, Charlie y la fábrica de chocolate, Corpse Bride (La novia cadáver de Tim Burton), y Sweeney Todd”.

El muñeco Edward se parecía a un humano a excepción de sus manos, esto se debía que no había sido terminado porque su creador falleció de forma repentina, y en vez de manos tenía tijeras. La locación de este largometraje fue ubicado en los suburbios y fue filmado en Florida. Los críticos de cine consideran esta película como una autobiografía de Tim Burton, quien vivió durante su infancia en los suburbios en California. El actor Vincent Price en alguna oportunidad comentó que “Tim es Edward”. Asimismo, Johnny Depp comentó respecto a su primer encuentro con Tim Burton para la película, escrito luego en prólogo del libro de Mark Salisbury, “Burton on Burton”.

“Eduardo Manostijeras” y “El joven manos de tijeras” son las traducciones de “Edward Scissorhands” al español, para España e Hispanoamérica respectivamente. Es considerada como la mejor película de este reconocido cineasta por parte de los críticos y fanáticos, debido que presenta una estética muy particular del cineasta asociado con distintas composiciones visuales, llevadas a su máxima expresión.

En cada escena y también en los colores y texturas, junto con los diseños de los lugares, personajes y cosas, manifestando su personal visión del romanticismo más ingenuo a partir del tema de un joven que no conoce el amor de ningún tipo, y siendo al final tal  la manera de expresar este sentimiento que resulta una conmovedora historia. De acuerdo a los críticos, es un film con un 92% de aprobación y junto con las otras películas de Tim Burton, “Pesadilla antes de Navidad y Ed Wood”, son las películas con mejores críticas por parte del público y críticos de cines. En esta película también trabajaron  Winona Ryder, Dianne Wiest y Kathy Baker.

Batman Returns

El anterior largometraje que había dirigido Tim Burtom, “Edward Scissorhands”, no fue financiado por los estudios Warner Bros, a pesar del éxito de la película “Batman” que era una franquicia de estos estudios, porque estos no les intereso. Sin embargo, luego de una serie de conversaciones Tim Burton por fin accede filmar la secuela de la franquicia “Batman Return”, con la condición que sería totalmente independiente en la creación artística de la película. El reparto de la película estaría integrado por: Michael Keaton, como Batman, Danny DeVito en el personaje de Pingüino, Michelle Pfeiffer de Catwoman y Christopher Walken como Alfred.

Esta secuela “Batman Return, se le conoció en los países de habla hispana como “Batman Regresa” en los países latinoamericanos y “Batman Vuelve” en España. De nuevo fue una película que generó controversias y críticas negativas en esta oportunidad por considera que su contenido era demasiado fuerte para el público infantil y asimismo, el público de más edad se quejó en el aspecto de sentirse insatisfecho por la sexualidad explícita, que según era evidente por el insinuante y fetichista diseño del traje de Catwoman.

Esta edición es una película más gótica  y realizada más al estilo del cineasta, fue una película que a pesar de las críticas negativas y las polémicas que tuvo por cómo era vista por sus diferentes públicos, recaudo un total aproximado de 160 millones de dólares, lo que resulto ser un éxito, sin embargo, sus productores consideraron que fue menos de lo que ellos esperaban.

En sus inicios Tim Burton sería el que dirigiera la próxima película de la franquicia “Batman”, por lo que el cineasta de inmediato empezó a trabajar en la preproducción del mismo, no obstante, Warner Bros al observar que la siguiente secuela tendría un matiz similar a la anterior “Batman Return”, prefirió prescindir de la colaboración de Tim Burton. Esto conllevó, al rompimiento definitivo con el proyecto de la franquicia Batman. En vista a esto, Tim Burton se dedicó a preparar la producción de su próximo largometraje, que sería en esta oportunidad en formato animado.

The Nightmare Before Christmas

La idea original del cineasta Tim Burton era el de escribir y dibujar un libro de poesía para niños. No obstante por diversas circunstancias en el año de 1993, Tim Burton terminó escribiendo fue un  guión para la producción de una nueva película, aunque no llevó a cabo su dirección en vista que para ese momento se encontraba colaborando con la franquicia de Batman.

La temática de este largometraje se trata sobre, Jack Sleleton, el rey de la ciudad de Halloween, que quería darle un giro a su forma de ser y convertirse en un buen Santa Claus, resultando que se equivoca con el nombre de Santa, por Santa Atroz o Santa Clavos, según la traducción para los países de Latinoamérica y España, respectivamente. Cuando el rey de la cuidad de Halloween y sus habitantes convierten la Navidad en un total desastre y a ninguna persona le gustó esa nueva versión de la navidad, Jack disgustado vuelve a su actitud malvada y se esfuerza de nuevo en ir asustando a la gente.

Los nombres que recibió este largometraje, en América latina fue el de “El extraño mundo de Jack” y en España “Pesadilla antes de Navidad”. Esta película “The Nightmare Before Christmas” la dirigió Henry Selick y fue realizada de acuerdo a los personajes y guión basado en la historia escrita por Tim Burton. Cuando fue estrenada esta película no fue bien recibida por el público, no obstante al pasar de los años, ha llegado a ser considerada una película de culto. En una siguiente película Tim Burton formaría equipo con Henry Selick para la producción de un largometraje realizado con la técnica del stop motion, llamada Jim y el Durazno Gigante, estrenada en 1996.

La siguiente película Ed Wood

La película Ed Wood estrenada en  1994, fue su siguiente película que se basó en la vida de un director de cine al que Tim Burton le tenía admiración. Ed Wood Jr., era un director de cine de películas de terror y ciencia ficción,  catalogado como el director de cine más malo en la historia. Sus películas eran de bajo presupuesto, artistas que actuaban mal, realizaciones bastante acartonadas y personaje despistados que chocaban contra la decoración y las tiraban, sin embargo, estas películas eran las que gustaban al niño Tim.

Tim Burton, consideraba que Ed Wood era un director de cine parecido a Orson Welles, ideal que va llevando a lo largo de la película. La película fue filmada en blanco y negro, los actores que participaron en este film fueron Martin Laudau interpretando a Bela Lugosi, que de acuerdo a los críticos fue una soberbia interpretación y, tal vez la mejor de esa década de 1990. Además, trabajaron también Bill Murray y Lisa Marie. Este largometraje Ed Wood para muchos críticos es uno de los mejores film que ha realizado Tim Burton.

No obstante a las continuas colaboraciones de Tim Burton cuando se llevaba a cabo de The Nightmare Before Christmas, el musicalizador Danny Elfman no quiso participar en el arreglo musical de la película Ed Wood, por esto la responsabilizar de realizar la musicalización en esa ocasión fue de Howard Shore, película que en el momento de su debut fue un fracaso comercial, aunque fue bien recibido por los críticos de cine y el público se interesó en conocer las películas de Edward D. Wood Jr.

La tercera secuencia Batman Forever

Para el punto de vista de los directivos de Warner Bros, la trama de la segunda secuencia de la franquicia, la película Batman Return, era muy oscura y que no era una película para un público infantil y juvenil. Sin embargo, aun con las críticas recibidas, a Tim Burton le entusiasmaba la idea de dirigir “Batman Forever”, y el argumento sería una continuación de la recién estrenada “Batman Return”. En la que actuaron  Michael Keaton en el papel de Batman, Michelle Pfeiffer como Catwoman, Marlon Wayans interpretando Robin, Rene Russo haciendo de Chase Meridian, Robin Williams interpretando el personaje de Enigma y Billy Dee Williams en el papel de Dos Caras.

Los directivos de Warner Bros, para mantener la película dentro del público meta (el infantil) y atrae incluso más público infantil, estos decidieron solicitar a Joel Schumacher que se encargara de la dirección de la tercera secuencia, Batman Forever, a sabiendas del trabajo de dirección que había hecho en El Cliente. Por lo que le propusieron a Burton que formara parte en el rodaje solo en la producción, formado equipo con Peter McGreggor-Scott.

En vista de estos ajustes de producción y dirección, el actor Michael Keaton, renunció al papel protagonista, papel que al final interpretó Val Kilmer. Además de estos cambios, el equipo de actores en su totalidad cambio, por esto a finales de 1994 cuando empezó el rodaje de la película los nuevos actores eran: Tommy Lee Jones como Dos Caras, Nicole Kidman como Chase Meridian, Chris O’Donnell como Robin y Jim Carrey como Enigma. Esta nueva versión fue una mezcla de la oscuridad de las dos películas anteriores y la presencia de colores y carteles de neón propuestos por el director Shumacher.

Batman Forever, resultó ser un éxito de taquilla su recaudación fue de 336 millones de dólares, aun cuando tanto los personajes como la trama levantaron fuertes críticas. Asimismo, el equipo de producción y dirección integrado por Tim Burton y Schumacher, a pesar de su buena amistad, tuvieron muchas diferencias en cuanto a las decisiones de Schumacher con respecto a la grabación de algunas escenas.

Escenas estas, que fueron eliminadas en la edición final de la película y que luego las volvieron a colocar, como escenas eliminadas, cuando se editó la película en DVD en el año 2005. Según Schumacher, comentó que si se añadían cuando se editó la película en su totalidad, está sería parecida que su anterior secuencia (Batman Return). Este director fue contratado de nuevo por los estudios Warner Bros, para la filmación de Batman y Robin, película en la Tim Burton no colaboró.

James and the Giant Peach

La siguiente película en la que Tim Burton participa como productor y Henry Selick, como director es “James and the Giant Peach”, un largometraje animado de los estudios Walt Disney producida en 1976. Su argumento se basa en el libro del mismo nombre escrito por Roald Dalh. Para la filmación de James and the Giant Peach, se utilizó la técnica de stop motion.

El tema de la película se refiere a las vivencias de un niño huérfano que vive con sus tías y no tiene amigos. En una ocasión el pequeño James conoció a un señor y este le obsequia una bolsa que contiene seres mágicos y resultan que se escapan de la bolsa y convierten a un fruto de melocotón en una fruta gigante.

Tan grande que cavia un niño del tamaño de James, y él se me mete entonces dentro del melocotón porque oye sonidos y queriendo saber de dónde provienen, descubre dentro del melocotón un grupo de insectos gigantes conversando dentro del fruto. Estos eran un: un ciempiés, una mariquita, una lombriz, una luciérnaga, un saltamontes y una araña, a los que se une y se va para New York y de esta manera huye de sus tías.

El siguiente proyecto Mars Attacks!

La nueva película de Tim Burton fue, Mars Attacks!, recreada en la iconografía kitsch de la década de 1950, en esta oportunidad se reunió de nuevo con Elfman. El argumento de esta película se fundamentó en una serie de cartas de ciencia ficción, el resultado de la fue un cruce entre las películas de fantasías de la década de 1950 y las películas sobre desastres de la década de 1970.

Conllevando que al terminarla de filmar esta fuera sin intención de esto en una versión al estilo comedia de la película, que era un éxito de taquilla en ese momento, Independence Day. La película fue filmada en simultáneo y salió al público cinco meses antes, y a pesar que contaba con destacado elenco estelar, en los que participaron Jack Nicholson, Pierce Brosnan, Michael J. Fox, Sarah Jessica Parker, Natalie Portman, Jack Black, Danny DeVito, Tom Jones, Glenn Close y Christina Applegate, los críticos la cuestionaron y el público de los Estados Unidos casi no asistió a las salas de cines a verla.

A pesar de las adversas críticas de los especialista en cine y de su poca respuesta entre el público de Norteamérica, se observó una marcada diferencia en otros países en el ámbito mundial que le dio una buena recibida y la ha posicionado entre un grupo de admiradores debido a sus transmisiones por televisión y gracias a las ventas en formato DVD.

El debut de Sleepy Hollow

Este largometraje de “Sleepy Hollow” fue estrenada en 1999, en esta película participaron los actores Johnny Depp encarnando al protagonista de la trama Ichabod Crane, y los otros actores del reparto fueron: Michael Gambon, Ian McDiarmid, Miranda Richardson, Christopher Walken y Christina Ricci, que interpreto el personaje de Katrina Van Tassel. El personaje principal de Sleepy Hollow, era un detective que le gustaba la ciencia forense, a partir de los artículos redactados por Washington Irving.

El argumento original de esta película fue modificado por Tim Burton, de manera que el personaje protagonista Ichabod, no muriera asesinado y se quedara con su enamorada. Esta película fue filmada en escenarios naturales, escenarios únicos y de nuevo contó con la participación de Johnny Depp. Los críticos la recibieron bastante bien, e hicieron una mención particular a la música de la película junto con una fotografía magnifica realizada por Emmanuel Lubezki. Esta película recibió un premio Oscar  por “Mejor dirección artística”, dos premios BAFTA por “Mejor diseño de vestuario” y “Mejor diseño de producción”.

En el tercer milenio

En el ámbito personal, en ese entonces hubo un cambio en su vida sentimental, al terminar la relación con Lisa Marie. Asimismo, cambió su estilo de filmación, como se observa en su siguiente largometraje, en donde cambió los bosques encantados y escenarios con coloridos extraños y, pasó a dirigir “El Planeta de los Simios”, en una entrevista realizada a Tim Burton, sobre esta película, el director aclaró que no era una nueva versión de la película original, que debutó en el año 1968 y que la dirigió Franklin Schaffner.

Estrenó El planeta de los Simios

Iniciándose el año 2000 fue estrenada la película dirigida por Tim Burton llamada “El planeta de los Simios”, este largometraje fue un éxito de taquilla que llegó a recaudar durante su primer fin de semana en las carteleras de unos 68 millones de dólares. Con esta nueva película, también se estrenó la participación de la actriz Helena Bonham Carter, como parte de los elencos de una de las películas del cineasta Tim Burton.

Big Fish

Esta nueva película fue dirigida por el director Tim Burton en el año de 2003, su guión fue escrito por John August, en esta película actuaron Helena Bonham Carter, Ewan McGregor, Jessica Lange, Albert Finney, Steve Buscemi, Danny DeVito y Alison Lohman. Fue muy bien recibida por la crítica y fue propuesta en cuatro nominaciones a los Globos de Oro. En principio quien iba dirigir la película era Steven Spielberg, sin embargo, Tim Burton asume la dirección de la película, luego de la muerte de su padre.

Charlie y la fábrica de chocolate

En el año de 2005 fue estrenada la película “Charlie y la fábrica de chocolate”, desde su estreno fue un éxito total de taquilla en los países donde fue estrenada. Tan solo en los Estados Unidos, recaudó alrededor de 207 millones de dólares. Para el papel protagonista fue de nuevo seleccionado Johnny Depp, quién interpreto al personaje dueño de una fábrica de chocolate llamado Willy Wonka. Los críticos compararon la imagen, voz y actuación de Johnny Depp con Michael Jackson y Marilyn Manson, no obstante, el actor respondió que él se inspiró en las antiguas estrellas infantiles de la televisión de los Estados Unidos.

Corpse Bride

Esta película “Corpse Bride” fue estrenada en el 2005 y es del género fantasía musical,  recibió los nombres en los países de habla hispana de “La novia cadáver” en España y “El cadáver de la novia” en América Latina. Su argumento se basó en un cuento de la tradición rusa-judía ortodoxa del siglo XIX.

Es la historia de un joven de nombre Víctor que se encontraba practicando en el bosque como pedirle compromiso matrimonial a su novia, y se compromete por accidente con el cadáver de una novia de nombre Emily, que estaba a la espera de su verdadero amor. Debido a esto, secuestra a Víctor y lo lleva a la tierra de los muertos. Las voces Víctor y Emily fueron dadas por Johnny Depp y Helena Bonham Carter, respectivamente.

Sweeney Todd

Desde la década de 1980 el director Alan Parker, manifestó su intención de realizar una película del musical Sweeney Todd, no obstante, Tim Burton  le realizó una propuesta a Stephen Sondheim, quien es el creador del musical y, le propuso a los actores Johnny Depp y Helena Bonham Carter, para los papeles protagónicos y, además le propuso que la película se hiciera años después.

Es por esto que en el año 2003, el director inglés Sam Mendes estuvo trabajando en este proyecto, aunque luego se dedicó a filmar “Jarhead”, que fue estrenada en el año 2005. El año siguiente 2006, los estudios Dreamwork, anuncian la filmación de “Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street”, dirigida por Tim Burtom y protagonizada por Johnny Depp.

La película “9”

Este largometraje fue estrenado el 9 de septiembre de 2009 y, es una producción compartida entre Tim Burtom, Timur Bekmambetov  y también por Jim Lemley. Las críticas sobre esta película han estado muy parcializadas, recibiendo la mitad de la crítica positiva por parte de los críticos, no obstante, con respecto a las imágenes están han sido las que mayor elogio han recibido.

En un análisis de 150 comentarios recopilados por Rotten Tomatoes, esta película tiene un índice de aprobación por parte de los críticos del 56% con respecto al total de Rotten. En otro análisis de críticas llamado Metacritic, del total de 100 puntos del promedio de las críticas, se ubicó en los 60 puntos y la opinión de los críticos es que la película es larga en la parte del diseño imaginativo, pero se queda corto en la narrativa.

2010 – Alicia en el país de la Maravillas

Esta década se inició con el estreno de “Alicia en el país de la maravillas “en el año 2010. Este largometraje se basó en las novelas del escritor inglés Lewis Carroll de nombres: “Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas” y “A través del espejo y lo que Alicia encontró allí”. Para el rodaje de esta versión cinematográfica se aplicó la técnica 3-D, su filmación se empezó en el mes de septiembre de 2008.

Los actores que trabajaron en esta película fueron Mia Wasikowska en el papel protagónico de Alicia, Johnny Depp interpretando el papel del Sombrerero Loco, la actriz Helena Bonham Carter en el personaje de la Reina de Corazones y la actriz Anne Hathaway como la Reina Blanca. Además forman parte de este elenco Alan Rickman, Timothy Spall y Christopher Lee, entre otros actores.

Sombras tenebrosas

Esta es una película adaptada de la serie televisiva “Sombras tenebrosas”, que contó con una gran audiencia del público televisivo en Estados Unidos y otros países donde la pasaron por televisión. Su estreno fue en el año 2012, Esta versión cinematográfica es una mezcla de elementos góticos de la preferencia de Tim Burton y también toma detalle de la década de 1970, que es cuando transcurre la historia.

Los personajes fueron interpretados por: Johnny Depp en el papel de Barnabas Collins, Eva Green interpretó a Angelique Brouchard, Michelle Pfeiffer personifico a Elizabeth Collins Stoddard, Helena Bonham Carter hace el papel de la Dr. Julia Hoffman y Chloe Grace Moretz interpretó a Carolyn Stoddard.

Abraham Lincoln: Vampire Hunter

La película “Abraham Lincoln: Vampire Hunter” fue exhibida al público en el mes de junio de 2012 y, es la versión cinematográfica de la novela que lleva su mismo nombre, escrita por Seth Grahame Smith, esta película fue producida por el cineasta Tim Burton. La película se basa en una historia en la que antes de ser presidente de los Estados Unidos, Abraham Lincoln era cazador de vampiro y los llegaba a eliminar con un hacha bañada en plata.

Frankenweenie

Unos de los primeros trabajos de Tim Burton fue Frankenweenie, un cortometraje que realizó cuando trabajaba en los estudios Disney en 1984 y duraba media hora. Esta nueva versión fue una película que se estrenó en el 2012, en las que los personajes principales son los mismos de la primera versión en 1984 y, también se incorporaron otros personajes, fue filmada en blanco y negro, aunque en esta oportunidad se combinó las técnicas 3D y stop motion. Asimismo, la trama fue alargada.

Big eyes

Esta película estrenada en el año 2014, narra la historia de Margaret y Walter Keane que fueron una pareja famosa entre las décadas de 1950 y 1960, por los retratos artísticos de niños con inmensos ojos. Al terminarse la relación de la pareja, empezó una disputa por aclarar quién había realizado las obras, comprobándose que había sido Margaret y él Walter tan solo realizaba la parte de relaciones públicas.

Esta película “Big Eyes” la protagonizaron los actores Christoph Waltz y Amy Adams, y fue dirigida y producida por el propio Tim Burton, fue un trabajo financiado por la colaboración de Silverwood Films. El guión fue redactado por la pareja de guionistas de Scott Alexander y Larry Karaszewski. Ya antes ambos habían trabajado en conjunto con Tim Burton por segunda vez, en la película “Ed Wood”.

Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children

Esta película “Miss Peregrine’s Home for Peculiar Children” fue estrenada en los Estados Unidos, el mes de septiembre de 2016 y, la misma es la adaptación cinematográfica de la novela con el mismo nombre, escrita por Ransom Riggs. Su argumento fue tomado de los diferentes capítulos del libro, sin embargo, Tim Burton con la autorización del autor Riggs, que estuvo presente durante toda la filmación, se tomó algunas licencias durante el rodaje. El actor Asa Butterfield interpretó al protagonista, Jacob Portman, la actriz Ella Purnell interpreto al personaje de la coprotagonista Emma Bloom y Eva Green a Miss Peregrine.

Dumbo

En el año de 2015 se inició la filmación de la versión con personajes reales del remake de la película animada “Dumbo”, los estudios Disney confirmaron que su director sería Tim Burton. Los personajes serán interpretados por Colin Farrel, Michael Keaton, Eva Green y Danny DeVito como parte de algunos de los personajes protagónicos. La película “Dumbo” se estrenó en su versión live action el 11 de marzo de 2019, en Los Ángeles.

Su vida personal

El cineasta Tim Burton se casó en el año de 1989 con la artista de origen alemán Lena Gieseke, con quien estuvo casado hasta después de la filmación de “Batman Returns”. A partir de 1992 estuvo comprometido en una relación sentimental con Lisa Marie y se separaron en el año de 2001. A partir de 2001, inició una relación sentimental con Helena Bonham Carter. De esta relación nacieron dos niños, un varón nacido el mes de octubre de 2003 y su nombre es Billy-Ray Burton que es ahijado de Johnny Depp y, una hembra de nombre Nell, que nació el 15 de diciembre de 2007.

Desde que iniciaron su relación sentimental, Helena Bonham Carter ha participado en todas las películas producidas por Tim Burton, a partir del año 2001. Mientras estaban juntos como pareja sentimental ambos vivían en la ciudad de Londres cada uno en sus respectivas casas vecinas y conectadas por un túnel. De acuerdo a un comunicado de fecha 23 de diciembre de 2014, la actriz Helena Bonham Carter informó por un comunicado de prensa, por medio de su representante que la pareja se separaría, de manera amistosa.

En el mes de octubre 2000 el padre de Tim Burton falleció mientras estaba filmando la película “El planeta de los simios”, él fue un antiguo jugador de las líneas menores de beisbol, y su madre Jean, murió dos años después en marzo de 2002. La relación de Tim Burton con su hermano, no fue muy buena por lo que desde hace un tiempo al parecer no existe ningún tipo de relación con su hermano.

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